本文摘要：前言 手绘的魅力是写实的摄影所无法比拟的，在强调个性的作品中，一幅手绘作品往往更能贴近个性的抒发。但由于绘画本身需要大量的时间精雕细琢，苦于时间的约束，我们就很少会采用手...
前言
手绘的魅力是写实的摄影所无法比拟的，在强调个性的作品中，一幅手绘作品往往更能贴近个性的抒发。但由于绘画本身需要大量的时间精雕细琢，苦于时间的约束，我们就很少会采用手绘素材进行设计。今天我们就来分享一种用PS来快速转变图片的方法，也许就是几个简单步骤，就能把一张人物照片转变为素描肖像。
这种方法背后的原理是利用滤镜效果，模仿出铅笔素描中的线条和阴影，产出的结果有着素描作品的特点，而PS又能凭借自己的无所不能让作品变得更精致。特别在那些涉及到“美术”领域的设计项目中，用这样的方法就能增加“艺术感”。
一、图片源
STEP 01
从选择图片源开始，要做成素描效果的人物图片最好是白色的干净的背景，图片的光线也不能太暗淡，整张图片有个焦点，符合基本的美术构图。
STEP 02
由于这张图片的阴影部分比较黑，这时如果转为素描，深色部分就会变得没有层次，因此在此可以稍微通过曲线调整一下图片的光线。最好是能保留原图的基础上在复制的图层上处理。
二、手绘的基底
STEP 03
把上一步调整好的图层再复制一次，将复制后的图层做一次反向处理。你可以右键点击该图层，将这个图层“转为智能对象”。在智能对象上运用各种效果将会让你更自由，有些参数甚至可以在调整后还能继续修改。这时进入【图像>调整>反向】，让照片“曝光”。
STEP 04
把上一步“曝光”后的图层再来一次高斯模糊，进入【滤镜>模糊>高斯模糊】，将高斯模糊的模糊半径调整为45.当然，这个参数只适应我的图片大小，在智能对象上运用滤镜，就可以随时根据需要再调整。
STEP 05
这时将这个图层的混合模式改为“颜色减淡”，通过图层的混合就会增加图像的亮度和明暗对比，还能为图像增加一种木刻的粗糙感。这就已经往“手绘”的方向上靠近了一步。
三、加深手绘感
可以看到图片的亮部和中间过渡的部分已经比较手绘感了，但阴影的部分和边缘线还是太过细腻写实。
STEP 06
我们需要把阴影的部分再略加深一点。点击图层面板下方增加“色阶”调整图层，在色阶面板中向右滑动中间调滑块，让画面趋向“暗”。
STEP 07
我们要达到的效果是素描，因此就用黑白调整图层将图像转为无色。通过参数滑块来控制最后的效果。就像你在画素描时，高光阴影中间调都微微调整到最佳状态。
STEP 08
将我们前述的所有步骤的图层全部合并成一个组，快捷方式就是选中该组后再按Shift+J，将这个复制的组合并为一个图层。然后选中这个图层，进入【滤镜>风格化>照亮边缘】，在照亮边缘的面板参数中，将“边缘亮度”和“平滑度”都调整为最大值，而边缘宽度调整为1。
再将这个照亮边缘的图层进行反向，就像步骤3里所做的那样，进入【图像>调整>反向】，将反向后的图层混合模式改为“正片叠底”。可以看到经过这一步骤就能把整个图像转为素描效果，几乎可以以假乱真。
三、增加纸纹效果
为了增加手绘的真实感，我们可以往图像上增加一层纸质纹理。再新建一个图层，填充白色，你也可以像我一样不一定要用百分之百的纯白。进入【滤镜>纹理>纹理化】，在纹理化的参数面板中，在纹理一栏中选中“砂岩”。
再将纹理图层的混合模式调整为正片叠底，透明度可以降低为65%。
素描最终效果图
四、彩铅效果
如果你想要增加一点色彩，有点“彩铅”的效果，就将原图叠加到所有图层之上，将图层的混合模式改为“颜色”。
如果对原图的色调不够满意，可以通过色彩平衡调整图层进行调整。比如我在这里不希望背景带有这种黄黄的怀旧感颜色，因此通过调整颜色就能达到我想要的效果。
后记
其实上色的部分，想要更贴近手绘还可以通过画笔自己添加，但是考虑到时间关系，我们就介绍了这一种快速表现的方法。
