本文摘要：今天和大家聊一聊「刻画版式中的数字」。说到数字，相信大家再熟悉不过了。数字，出现在我们生活中的方方面面。起床的时候，盘算着要不要再睡 5 分钟，还要想一想什么时候才能到星期五...
今天和大家聊一聊「刻画版式中的数字」。说到数字，相信大家再熟悉不过了。数字，出现在我们生活中的方方面面。起床的时候，盘算着要不要再睡 5 分钟，还要想一想什么时候才能到星期五。工作的时候，打开文件夹，「哇~已经做到第 5 稿了，不慌，我还能打 10 个」。躺床上刷手机的时候，还得看看喜欢的品牌有没有做活动，有没有打折的商品……
实际上生活中的数字，无非就是与时间、金钱、数量等挂钩。说了这么多，数字到底是什么呢？本期的讲解，就让我们从科普开始。
什么是数字？数字其实是一种用来表示数的书写符号。
我们来看一下上图列出来的这组数字，都是数字「1」在不同文字系统下的不同写法，依次分别是阿拉伯数字、罗马数字、中文数字的大写和小写形式。
简单看一下，四种书写方式下所有数字的具体写法。在这里，大家需要注意的是，我们所说的数字，一定是指0、1、2、3、4、5、6、7、8、9，这十个数字。而像「100」、「2019」或者「12894」这种具体的数值就叫作「数」，他们就不是数字。因为从「0」到「9」这 10 个数字已经可以构成任何量的数了。而我们平时使用最多的就属阿拉伯数字了。
在生活中，我们每天都要和数字打交道。在我们的设计中，同样也是如此。在版式设计中，数字的使用非常广泛，比如说时间信息，周年庆典，促销活动，诞辰纪念等等场景都会用到数字。那同样的，在平时工作中，我们最常用的也通常就是阿拉伯数字。接下来，让我们一起来看一看，在版式设计中，各种场景下常用的数字刻画方法。
我们来看第一个，在画面中出现了一组圆形构成的矩阵。
如果我们改变其中一些圆形的颜色，就可以看到画面中出现了「01」这个数。那这是数字刻画的第一种方法的原理，由重复的单元形拼凑成数字，或者是由这些单元形拼凑后形成的负空间来变成数字。如何理解呢？
大家看到，在去掉了绿色的圆形后，我们依然能识别出画面中的数，而这就是由拼凑后的负空间所形成的数。
相反的，我们去掉灰色圆，拿回绿色圆，依然能看到01这个数，这就是所说的通过单元形拼凑而成的数。
首先来看个海报，这里的单元形，相对来说还是比较偏大的。版面中同样也是用圆形波点作为单元形，拼凑出了「330」这个数，这里同时使用了直接拼凑，和负空间拼凑。
值得一提的是，理论上，这里的单元形是可以替换成任何其他元素的，他可以是简单的几何图形，也可以是实际的物体，比如瓶盖、面包，甚至是飞机、坦克，都是可以的。咱有多大胆，版面就有多大产。
第二个，用了类似药丸的物体作为单元形，做出洒落在平面的效果，利用文字反白造成了仿佛是由小药丸的负空间拼凑而成的效果。
这里的数字虽然不是真正拼凑而成的，但依然有相近的视觉效果。实际上真正的拼凑在制作上还是有一定的难度的，所以有时候大家也可以适当地采取像这样取巧的方法，在短时间内也能取得不错的效果。
第三幅作品，构成数字「6」的元素就更加微小了。
不难察觉，构成数字的单元形越是精细，所构成的数字也就越写实越容易识别，反之则越抽象。这就和构成图像的像素点十分相像了。大家都知道，像素越多，图像也就越清晰。所以，在实际应用的时候，我们可以根据项目的需要，调整单元形大小，从而构成不一样的版面感觉。
第二种方法，给数字添加手绘的五官、四肢等元素，让数字拟人化，或者是动物化，仿佛赋予了数字生命的气息。这点还是非常直观的，相信不需要多做解释。
还是来看作品，不难看出这是与促销有关的，数字「0」提取自「今日运费0元」。版面中把「0」塑造成了一个可爱的超人的模样，大家熟知的超人是可以轻松飞行的，很简单就能联想到运输也很轻松，这样也就不需要运费了。
继续看第二个，画面主题是「驾乘爱车10年乘车计划」，版面中把「1」和「0」分别描绘成了丹顶鹤以及乌龟。在传统印象里，这两种动物都代表了长寿，这也与主题「10年」是契合的。
再看这个海报，「10」提取自「敲击乐协会成立十周年」，所以版面中的 10 也是塑造成了三只手在敲鼓的画面，一个人只有两只手，三只手也意味着协会的团结合作。
通过给数字添加五官、四肢等元素，可以赋予数字活力，从而显得十分生动有趣，拟人化动物化的感觉也显得十分可爱，惹人亲近。
第三种，是在数字的内部负空间，编排文字或置入图形、图片。虚线框出的部分就是数字的负空间，这不难理解。
而值得注意的是，像红色区域这种比较小的或比较碎的负空间，并不太适合编排其他元素。
所以，像 0、6、8 等这样有大块完整负空间的数字更适合这种刻画方法。当然，这并不是绝对的。
又一个促销海报，大家看版面中百分号以及「OFF」被编排到了数字「0」的内部，这样既填补了「0」内部的负空间，也节省出了版面中原本会用来编排这些文字的空间，一来一回，无形中让留白变得更少更完整。
再来看这个文字组合，主题是「博物馆开馆120周年纪念」，同样也是在「0」的负空间内进行编排，这回除了文字，同时置入了博物馆剪影的图形，非常直观。
一个优秀的作品中往往有许多值得让人学习的地方。在这个版面中，展览时间的表现就十分有趣，在数字和日期的负空间内加入了几何图形，十分耐人寻味。
通过这样的方法，在数字之中编排了更多的元素，让画面显得更加热闹，图形元素的加入也会让整体呈现更加生动。这样有些小心机的编排，比起常规的套路显然也更加有趣好玩。那么下面让我们根据这样的方法，也来玩一下数字。
通过阅读文案，我们知道这是一个与周年庆典有关的海报。
我们简单粗暴的提取一下关键词「10周年」， 作为主体先置入到版面中。然后根据层级关系，依次编排文字。
我们再加入一些元素，让版面看起来更完整一些。到这一步我们再回到主体，选择在数字「0」的内部置入一张展览作品。最后，再根据置入作品色调，调整一下版面的颜色，这样案例就完成了。
紧接着，给大家介绍第四招，也就是用几何图形或图形元素构成数字。
这是一个与周年庆典有关的版面，主题是「石建大学建校58周年」。周年庆典是一件令人愉悦的事情，而版面中几何图形和点元素的构成，同样也有这种热闹轻松的感觉，整体明快的色调也加强了这种印象。
第二个作品氛围就完全不一样了，黑白色调和居中对齐的文字传达出一种庄重感，画面中的「101」取自「日本摄影史上的101位巨匠」。怎样的人才能称作巨匠呢？是作为后代楷模、理想或有着里程碑式的过去的人。版面中厚重的几何色块仿佛就是一块块里程碑，分量感十足。
再来看第三个，整个版面的英文和数字都由几何图形构成，风格十分强烈。并且，这里也同时使用了之前讲过的，在数字和字母负空间编排元素的方法，填补了多余琐碎的留白，让整体的观感更一致。
总结一下，用几何图形构成数字，可以是点元素、线元素或是面元素，当然也可以将他们综合应用。
数字经过这样几何化的处理，多了些抽象的感觉。排列整齐的图形元素也可以形成一种原数字所不具备的秩序感，点元素的加入也可以轻易让版面变得更加热闹。那么接下来让我们也尝试使用一下这种方法，来完成一个海报。
阅读文案后发现，这就是一个关于数字的展览活动，可以考虑将 10 个数字作为主形象。
从主题「人与数字」出发，为了表达这种关系紧密的感觉，可以采用全包围的构图。那么我们就可以开始编排文字了，逐步将文字置入版面的每个边角。
文字内容编排完毕，开始刻画主体。将不同几何图形构成的数字依次置入版面，相互叠压。在这里，可以将数字 8 的构成形式与数字 2 保持一致，适当减少一些变化性，也能有一个呼应。这样版面就大概完成了。最后一步，置入一些线元素将文字与图案区隔开来，增强阅读性的同时也让版面看起来能更完整一些。这样案例也就完成了。
接下来是第五种方法，也就是给数字添加纹理。同样，我们还是先来看作品。
这款海报用了一个日历的形式，来表达这个需要永远铭记的日子。「13」也正是代表了这一天的日期，用极粗的字重，和斑驳的纹理共同表现出了这种沉重，凄凉的氛围。
第二个海报的主题是恐龙博览会， 恐龙是地球上一种很久远的生物，而化石也充满了历史的痕迹。因此用略带锈迹的金属纹理来表现整个标题十分贴切。在此基础上，又有恐龙的图案与「2011」进行穿插编排，使版面生动有趣。
再来看这个，这是电影「神奇4侠」的海报。配上线框硕大的数字「4」，也正是电影中这个英雄团队的 Logo。金属感的纹理尽管略显斑驳，然而依旧难掩他的坚硬挺拔感，这就和超级英雄们拼命保卫地球一样，虽然历经艰难险阻但永远都那么可靠。
综合这 3 个海报作品不难发现，使用肌理填充数字，能快速地渲染氛围，事半功倍。
不同的肌理往往能传递出不同的视觉感受，最常见的，通常是沧桑复古的感觉，有时通过肌理的渲染，也能让画面传递出品质感。下面，我们也来试验一下这种方法。
首先我们还是先来阅读文案，OK，现在发现根本看不懂文案。没有关系，单看标题还是能知道这是与钢铁侠有关的，并且有一句复仇者联盟四的经典台词。那再加上这个 2008-2019，我们就大概知道这应该是一个缅怀类的主题了。
所以我们可以选择使用黑色背景，会更契合主题。接着，我们把文案依次编排到版面中，文字全部排好后，我们看版面显得有些单调，全都是文字信息、排法也相同，并且还有些头重脚轻了。
如果不改变排法的话，就可以选择置入一个图形叠在标题上方，打破沉重感。然后再适当地加一些光影，这样就好多了。
最后，别忘了我们的置入肌理，这里加入肌理的目的，是为了营造一种英雄远去的沧桑感。这样我们这个案例就搞定了，怎么样，是不是非常简单呢？
来看下第 6 种方法，我们可以在不影响识别率的情况下，利用数字的负空间，给它置入图形蒙版。
大家看这个文字组合，它的内容大致意思是在二十周年之际，感谢观众一路来的陪伴。虽然没有其他的文字信息了，但我们还是能一眼看出这是有关于动漫《名侦探柯南》的。这里将柯南的外形特征与数字「2」的顶部走势结合到了一起。而另一个数字「0」，则在内部置入了门锁的图案，这是呼应了动漫破案解密的类型，以及动画里大家熟知的开门过场结合到了一起。
再看第二个组合，数字「105」，取自创刊 105 周年。版面中，数字「0」如同融化了一般流到了烤肉上，而这正是呼应了上方关于「油」的一段文字。而数字「5」则巧妙地与卡通的人脸结合到了一起。整体的画面十分生动有趣。
第三个文字组，主题叫作「哆啦A梦的100个秘密小道具展」，作者在紧缩字距的「100」基础上，巧妙地在两个「0」的负空间中，置入了三个圆形，一下子就把哆啦A梦的特征表现出来了。这样展览主题和标题文字就牢牢联系到了一起。
看了这三个文字组合，相信大家对这种方法也有了一定的了解。它与之前我们所讲的给数字添加手绘效果有一定的相似点，但变化性更强，运用起来有一定的难度。
总结一下它的特点，这种方法同样可以赋予数字新的属性，或是拟人，或是拟物。让数字生动有趣，有时也能刻画出可爱的形象来。下面我们简单地看一个案例，了解一下构造思路。
这是一张还未完成的海报，画面中右上部分的发射点，还少了一个点睛之笔。所以我们需要再提取一些元素来完成这个海报，海报的主题是电子竞技比赛。
可以提取第九届的数字「9」，以及作为冠军奖杯的盾牌元素共同来完成这个创作。
尝试将盾牌与数字结合，最终可以得到这样的一个图形，简单粗暴。
然后将得到的图形置入版面中。
添加一些肌理，让画面更有质感。这样整个案例就完成了。
第七种方法，还是比较简单的，是将数字内部负空间填实。老规矩，还是来看看优秀作品的应用。
这是一张艺术书籍展览的海报。版面中除了背景以外为纯文字编排，而为了让主标题能突出，在本身就图形感已经很明显的字形基础上，又填实了字母和数字的负空间，而且还加上印刷纹路质感的肌理，让整体非常有艺术的氛围。
第二个，主题是福冈教育大学艺术系2012届毕业展，版面中的主标题运用了「几何图形拼接」加上「置入纹理图案」，以及填实负空间的处理手法。通过处理后标题成为了画面的绝对焦点，具有十分浓厚的实验气息和艺术氛围。
这两张海报都是把数字用在了主标题上或是作为主体而存在。而另外的，通过填实后的数字因为面积的完整度变高了，在放大后我们也可以将数字作为背景来使用。
填实后的数字因为降低了辨识度，所以会变得更加抽象。同时这样的数字也会变得更像图形元素，从而更易于表达艺术设计类的题材。那也因为处理后，数字的辨识度降低了，这样就更容易勾起观者的好奇心，从而愿意驻足阅读，这样无疑就充满了趣味性。
第八种刻画方法，是将数字与图形或图案结合，从而形成一个新的整体。这与之前的置入图形蒙版有些相像，区别点在于这里并不依赖负空间，而且可以改变数字本身的造型。
这是一张关于会员生日活动的海报。版面中数字「7」与礼品包装中的彩带结合到了一起，仿佛 7 月就是会员的礼物一般。加上星星等小元素的点缀，让画面充满了浪漫感。
而第二个作品，「6」提取自六重奏。作者将数字 6 的下半部分处理成了水墨质感的水面波纹印象，配合大面积的留白制造出了明显的宁静、优雅的氛围。
再看第三个文字组合，主题是日本 JTB 旅行社的 100 周年庆典。作者十分巧妙地利用透视效果将「100」变为了一个盒子的外观，然后将彩带元素与之结合而成为了一个完整的礼盒。这样的处理让版面即便没有过多的元素点缀，也一下子有了节日的氛围。
回顾一下三个作品，可以发现，数字在与图案结合时，数字的本身造型可以根据实际需要进行改变，这样整体刻画会更加逼真。
那当数字和图案结合后，增强了数字图形化的感觉，给本来简单的数字符号赋予了更多的内涵，显得更加生动有趣。这样的手法常用在生日、周年等庆典的场景中，让本身冰冷的数字变得具有温情，惹人亲近。了解了这些后，我们同样也可以尝试一下。
又是一张半成品的海报。很明显主体「100」还缺少了一些细节刻画。那么通过阅读标题，不难发现这是跟独立宣言以及自由女神像有关的内容。
而自由女神像本身就手握一本独立宣言，所以我们选择将自由女神像图形化，与数字结合。让我们来观察一下女神像的特点，从左到右是一个向下的动势。
而正好我们版面中的数字 100 也有这样的感觉。分别置入这些图形，这样我们这个版面就完成了。
那第九种方法，我们应该怎么盘呢？那就是尽量地去放大数字，来形成一种图形化的感觉。一起来看一下优秀作品是如何演绎的。
第一张海报，「55」提取自 55 周年企划，将数字放大后置入背景层，让其他元素透叠于「55」之上，这里的「55」既是主体，又是背景。
第二个，不难看出「2016」代表了年份，也就是 2016 年的 TWW展，画面的主体是将 TWW 和 2016 放大后进行两端对齐的编排，并作了适当的出血处理，从而打破了字的感觉，变得更像图形。
而第三个海报，它的「227」实际上是活动的时间信息，「227」经过放大后，再与展会名「十中破竹」，以及其他装饰元素穿插编排，使得版面有动感、活跃的氛围。
通过这三个作品，我们可以发现，放到很大后的数字可以作为背景或主体使用，但也因为图形感属性的变强，使得他们同时不太容易阅读，所以不太适合单独出现来做标题使用。而我们可以通过重复编排数字来解决这个问题。
数字放大后，虽然会显得气势十足，但难免会显得有些呆板，这时候，如果选择加入一些点缀元素，就可以打破这种感觉，并且让画面变得热闹起来。当然了，也可以根据自己的需求选择其他的形式组合使用。下面，我们来看一个简单的小案例。
首先置入一个黄色的背景，因为这里是要做一个与漫画《一拳超人》有关的画册形象页，黄色是与主角琦玉老师有关的颜色。接着，置入主体，搭配一个图叠字的效果。然后在上半部分置入经过放大的数字，也就是「100」乘以「365」，与下方形成呼应。这组数据的意思是，琦玉老师一年 365 天每天都会做一些个数为 100 的肌肉锻炼。
最后置入标题文字以及其他文字信息。这样案例也就完成了，这里除了使用了放大数字的手法，还顺带使用了之前讲过的置入图形蒙版的方法。
第十种方法，是将数字拟物化，大家看完这个简短的动画，应该也就能初步明白了，这里我们把数字整体都刻画成了，有汽车在行驶的马路了。下面我们看看，在版面中如何呈现。
这款海报中，数字「6」提取自第六届 HKPPN 作品展览，版面中用有一双漆黑的手将纸张卷起来形成了数字 6 的造型。整体画面极具艺术性，呼应了展览的主题类型。
而第二个作品中的「25」，来自主题第二十五届毕业展，版面中的「25」由花草树木等自然景观构成，图形和字型都十分具象，显得非常精致。画面中还有一些花瓣和蝴蝶等小元素，既点缀了版面，又与数字的造型呼应。
这两个文字组合，是直接将轮廓十分近似数字「0」的产品，替换了原有数字，这样保证了识别度的情况下，也增加了画面的趣味性。
这几个作品，前两个海报的数字呈现方式，其实还是有一定难度的，想要实现这样的画面可能需要动用到摄影、合成、插画、三维软件等技法。而后两个文字组合中的应用则更巧妙一些，需要找出与内容有关的产品直接替代某个数字，注意需要保证数字的识别度没有问题。
让数字拟物化，或者是让物品整体呈数字造型，这种刻画方法因为更加具象，所以会显得精致，生动。而产品的加入则更能增加观者对品牌的信任感。
下面是第十一种手法，相对来说也比较常见的一种，那就是图叠数字，以及数字透叠。
来看第一个作品，版面中，展览主题「ANIMALS 2013」与展出的相关作品进行了图叠字的处理，硕大的图像与极粗的字重，让版面非常有气势。再将相关信息重复编排在下方文字组中，弥补了上方标题难以识别的缺点。
再来看第二个，它是把带有「2013」的主标题置于版面最上层，与下方的图案形成透叠的关系。文字的断笔处理和颜色对比，以及狗面人身的图像，让整体有着怪诞的感觉。
第三个，一眼就能看出，这是一张促销类的海报，手写感的文字和双色调的处理让画面非常吸睛，达到了海报传播信息的目的。价格与产品的透叠编排，也是让拥挤的画面有了不错的秩序感。
回顾一下这三个作品，可以看到使用这种手法，数字通常也会放的比较大，版面率相对来说也会大一些，这样的画面会相对更有热闹的属性，所以在做促销广告的时候就可以考虑使用这种手法。
使用图叠数字的手法时，因为产品的加入可以让画面更加生动，热闹，而透叠的使用，有时也可以体现时尚感。那因为图叠数字，实际上之前在讲解添加肌理的方法时，已经顺带演示过了，所以下面我们演示一下数字透叠的应用。
阅读一下文案，现在知道这是一个关于摄影展的主题内容，因此我们可以在配色上也可以大胆一些，而且参展艺术家来自美国，所以我们尝试使用红蓝色调来增强画面冲击力。
依旧是先编排文字信息，从标题开始一步一步编排，而因为色调的刺激性和透叠的技法使用使得版面已经相当具有变化性了，所以在版面结构上，我们选择相对平稳一些的。
字编排完毕后，我们发现版面中央部分还会有点空，这里可以选择置入一些参展作品。这样，也可以同时让版面结构更加稳固。
首先，我们置入一组交叉的斜线，这里既表示方形，也表示照片，与摄影展呼应。接着，我们在这组交叉线的 4 个负空间里重复性地置入「四分之一」这个数，因为中间的图文区域正好被划分成了四等分，加入四分之一也会更加直观一些。然后，置入一个巨大化的数字「2」，这样焦点就制造完毕了。
最后，将叠在上层的红色主体进行透叠处理，这样就不会影响下方文字的识别度了，也打破了原本数字「2」太沉重的感觉。到这里，咱们这个透叠手法的应用案例就完成了。
最后一种方法，是将数字置入实景也就是照片中。数字可以是三维的，也可以是二维的。一起来看一下实际应用。
我们看这个海报，主题是「1462天」，大概意思是东日本在地震灾害后 1462 天里的记录。画面用长曝光镜头将包含数字的主题刻画了出来，让人印象深刻。多彩的数字和昏暗的环境，仿佛表达了在灾害面前，人类的乐观和顽强。
而第二个版面中，出现了多组数字，不难看出是模拟了 1 个月中 1 号到 31 号的日历感觉，每一页日历中都有一首歌曲，而每首歌曲的不同意境也正表达了主题「理性与感性」。
这两个海报，分别采用了摄影与合成来完成创作，这也是实现数字置入实景的两种主要手段。
在实际场景中加入数字，可以让画面一下变得有气势感。而因为真实的场景的应用，会使内容更加让人信服，同时也十分生动。最后，我们依然通过一个小案例，来进一步熟悉这种方法。
这次我们选择制作一个体育内容的画册。背景已经选择好了，可以看到有两位运动员分别出现在画面的两个角落。
首先置入标题、段落文字，以及页码。在文字编排完之后，发现版面的上半部分还是比较空的，可以选择在这里置入一些其他元素。
我们可以从画面的两位运动员和文案中提取出「1 V 1」的关键词，将它置入到实景当中去，并适当调色。置入数字的时候要注意画面的透视关系，我们这里的背景透视还是比较明显的，可以根据草坪的线条得知。置入完成后这个版面就全部完成了。非常简单，又容易出效果。
本次的十二种在版式中盘数字的方法，到这里就全部讲完啦。当大家在工作中需要刻画数字又没有思路时，不妨考虑今天所列举的方法，它们已经基本涵盖了大多数的使用场景。不仅仅是在标题主体上，有时作为背景出现或在文字组中的数字，也可以进行适当的尝试。当然了，前提是一定要保持层级关系正确，识别度没有问题。希望大家能灵活运用、举一反三，试着思考一下这些刻画方法除了用来刻画数字，还可以有哪些作为。
